Алтернатив-рок легендите Garbage представиха първи сингъл от осмия си студиен албум: "Let All That We Imagine Be The Light", който излиза на 30 май!
„Let All That We Imagine Be The Light“ е записан в Red Razor Sounds в Лос Анджелис, студиото на Butch Vig "Grunge Is Dead" и спалнята на Shirley Manson. Записът е продуциран от групата и дългогодишния инженер Billy Bush.
„Let All That We Imagine Be The Light“ е продължение на аплодирания от критиците „No Gods No Masters“ от 2021 г., който се класира на номер 5 в класациите за албуми в Обединеното кралство и доведе до някои от най-добрите рецензии за кариерата на Garbage.
Говорейки за новия албум на Garbage, Shirley Manson казва: „Започвайки да правя този запис, бях решена да намеря един по-обнадеждаващ, вдъхновяващ свят, в който да се потопя. Заглавието на албума "Let All That We Imagine Be The Light" е идеалното описание за този нов запис като цяло. Когато нещата изглеждат мрачни, е наложително да се търсят сили, които са светли, позитивни и красиви в света. Изглежда почти като въпрос на живот и смърт. Стратегия за оцеляване”.
„Let All That We Imagine Be The Light“ e безпогрешен Garbage. Тук присъстват всички отличителни знаци, с които са известни. Големи китарни рифове, прецизни, пулсиращи бийтове и кинематографични звукови пейзажи се крият под безпогрешния глас на Shirley Manson. Това е звукът на група в разцвета на творческите си сили - характерно впрягане на звукови съпоставки и настроения, за да създаде албум, който ви обгръща както със светлина, така и със сянка.
Butch Vig казва: „Използвахме много аналогови синтезатори и звуков дизайн в албума, тъй като изглеждаше, че пасват на дистопичните вибрации, които всички изпитвахме. Започнахме да записваме албума на чисто, въпреки че като се има предвид какво се случва в САЩ и останалия свят, е неизбежно лудостта да започне да прониква в песните. Но ние определено искахме в записа да има някаква надежда, някаква светлина, за да предадем усещането, че хората имат силата”.
„Последният ни албум беше изключително откровен. Роден от разочарование и възмущение – имаше нещо като изгорена земя. С този нов запис обаче почувствах нужда да посегна към различен вид енергия. По-конструктивен. Имах това видение как излизаме от подземието с прожектори, докато се придвижваме към бъдещето. Търсене на живот, търсене на любов, търсене на всички добри неща на света, които изглеждат толкова слаби в момента. Това беше водещата идея по време на създаването на този запис за мен - че когато нещата изглеждат мрачни, най-добре е да се опитаме да потърсим това, което е светло, това, което се чувства любящо и добро. Когато бях млада, имах склонност към унищожение. Сега, когато съм по-възрастна, вярвам, че е жизненоважно да изграждам и да създавам неща. Все още поддържам много стари романтични идеали за общността, обществото и света. Не искам да вървя през света, създавайки хаос, увреждайки земята и хората. Искам да правя добро. Не искам да причинявам вреда." Shirley Manson
Говорейки за началната песен на албума „There’s No Future In Optimism“, Shirley казва: „Наистина исках тази песен да открие албума. Започва с химнов, крещящ призив. Това е до голяма степен обединителен вик към всички хора с подобно мислене. Ако ви е интересно да срещнете този свят с любов, ако сте готови да инвестирате в нежност, а не в насилие или омраза, тогава ние сме с вас. Трябва да дойдете с нас.
Искам да вярвам, че музиката и изкуството все още могат да влияят на културата. Знам, че все още ме въздейства - тази мистериозна сила, която никое правителство на земята не може да окупира или купи. Страхотната музика съществува изцяло в собствения си микрокосмос по някакъв начин - без никаква намеса или покваряващи влияния. Това винаги я прави толкова чиста и ценна. Въпреки че всички показатели в нашето общество казват друго, аз чувствам, че музиката все още има силата да размества атомите, да променя мисленето и позициите.“
Обсъждайки последната песен в записа, „The Day That I Met God“, Shirley добавя: „Това е опусът в записа и изследва голямата тема за голямата любов, нещо, за което не съм писала много преди. Идеята ми хрумна, когато се възстановявах от тежка операция и се чувствах толкова уязвима и уплашена. Бях на бягащата пътека за първи път след операция, когато внезапно почувствах това силно усещане на лечебна любов около мен - това беше момент, който ме повдигна. Измъкна ме от това, което чувствах като ад. Вокалът, който чувате, е записаното тогава демо, първия дубъл. Само аз - седя на ръба на леглото си, възстановявам се и пея. Чувствах се толкова уязвима и мисля, че това придава допълнителна трогателност на песента. Това наистина е песен за смъртността, но също така е и израз на благодарност. Благодарност за остаряването, благодарност за дълголетието на нашата група, за доброто здраве, за голямата мистерия и за продължаващото, творческо приключение на живота”.
Новият албум на Garbage, "Let All That We Imagine Be The Light", излиза на 30 май, предварителна поръчка тук.
За „There’s No Future In Optimism“, Shirley Manson споделя: „Обичам заглавието. Групата ми го изпрати и аз си казах: „Това е страхотно. Ще запазя това.“ Но текстът е действие срещу това заглавие. Защото ако позволим на нашия фатализъм или негативизъм наистина ще се разпаднем, става въпрос за град, в моя случай, Лос Анджелис, но може да се случи навсякъде, където се случват лоши неща. В Лос Анджелис имаше огромни протести и много катаклизми след това, над нашата къща в Холивуд имаше хеликоптери по цял ден, беше наистина несигурно, хаотично и ужасяващо".
Новото видео "There’s No Future In Optimism" може да гледате тук:
Garbage - "Let All That We Imagine Be The Light":
1. There’s No Future In Optimism
2. Chinese Fire Horse
3. Hold
4. Have We Met (The Void)
5. Sisyphus
6. Radical
7. Love To Give
8. Get Out My Face AKA Bad Kitty
9. R U Happy Now
10. The Day That I Met God
Garbage се състои от четиримата оригинални членове на групата, Shirley Manson, Duke Erikson, Steve Marker и Butch Vig. През 30-те години от създаването си през 1995 г. те са продали над 20 милиона албума. Техният уникален звук, писане на песни и електрически изпълнения на живо вдъхновиха световно обожание, успех в класациите и одобрение от критиците. Считани са за една от най-влиятелните групи на своето поколение.